Pourquoi vernir un tableau ?
La réponse peut sembler évidente : pour obtenir une finition brillante, mate ou d'un autre effet, mais ce n'est pas sa fonction principale.
Le vernissage est essentiel pour préserver et prolonger la longévité de votre œuvre d'art.
Traditionnellement, il est utilisé pour protéger les surfaces de la poussière, de la lumière, de l'humidité et d'autres agents corrosifs et environnementaux susceptibles de les détériorer, mais aujourd'hui, ses limites vont bien au-delà.
Outre la conservation, les artistes utilisent les vernis pour donner de la profondeur, saturer et unifier les couleurs, créer de la brillance ou, au contraire, l'éliminer.
Il existe une infinité de vernis à utiliser en fonction du matériau que l'on utilise, et c'est la première chose à prendre en compte lors de l'achat.

Quel vernis choisir ?
Tout d'abord, nous pouvons les classer en fonction du type de brillance finale qu'ils procurent :
- Brillant : offre une grande brillance.
- Satin : brillance intermédiaire, très subtile.
- Mat : élimine complètement la brillance, créant un fini légèrement plus opaque.
Deuxièmement, tout aussi important que le point précédent, nous choisirons un vernis adapté au matériau sur lequel nous travaillons :
- L'huile : presque essentielle pour la conservation. Les peintures à l'huile ont tendance à s'oxyder au contact de l'oxygène, à jaunir avec le temps et à se craqueler. Un vernis suffisamment résistant peut préserver l'œuvre pendant des siècles.
Dans le cas des pastels à l'huile, comme ils ne sèchent jamais complètement, il est très important de les protéger avec un vernis spécifique. - Acrylique : en tant que médium pictural relativement récent, son comportement sur une longue période est inconnu. Les œuvres acryliques les plus anciennes commencent actuellement à atteindre 70 ans d'âge.
Malgré cela, il est certain qu'il présentera les mêmes caractéristiques bénéfiques dans la plupart des cas. Il protège, unifie la couleur et réduit l'adhérence. - Aquarelle et gouache : étant donné qu'elles sont réalisées sur papier, les risques de maculage et de froissement sont très élevés et elles ne peuvent pas être nettoyées. C'est pourquoi elles sont généralement encadrées avec du verre, mais de nos jours, il est de plus en plus courant d'ajouter une couche de vernis pour les mêmes raisons que celles évoquées ci-dessus.
- Techniques sèches : elles se présentent généralement sous la forme d'un spray, car elles pourraient être endommagées par la pulvérisation directe d'un liquide. Elles peuvent être utilisées pour donner une touche créative à votre œuvre d'art, mais surtout pour la préserver et pour éviter que les pigments ne s'empoussièrent et ne se tachent.
- Surfaces naturelles et non traitées : bois, carton et autres matériaux poreux. Selon qu'ils sont à l'extérieur ou à l'intérieur, il est toujours conseillé de les protéger et ils conviennent à presque tous les vernis.
- Matériaux non poreux : plastiques ou substituts, verre et autres. Ils nécessitent des vernis ou des résines spécifiques, qui ont ce pouvoir d'adhésion pour pouvoir les protéger, notamment des rayures, sans s'écailler.

Les vernis selon leur composition
On peut aussi les différencier par leurs composants. En ces temps où l'écologie et l'environnement sont si importants, des alternatives moins agressives mais tout aussi résistantes et plus abordables voient le jour :
1.Le vernis à l'huile : composé d'huiles naturelles, de résines et de solvants. Il est très durable et élastique, résistant à l'eau. Il est utilisé dans la peinture à l'huile. Son principal inconvénient est sa toxicité et sa difficulté à être nettoyé.
- Vernis final universel : protège et ravive les couleurs.
- Vernis hollandais : pour un usage final et intermédiaire. Il donne une finition brillante et puissante, rehausse la couleur et est plus dur et plus flexible que les autres.
- Dammar : peu recommandé comme couche finale en raison de sa tendance à jaunir, mais excellent pour les couches intermédiaires.
- Retouche : pour continuer à travailler sur des œuvres déjà sèches. Elle égalise le brillant et peut être repeinte.
2. Vernis à base d'eau : composé de polymères acryliques et d'eau. Très résistant et élastique, il est peu ou pas toxique. Il possède également une bonne élasticité et est idéal pour les intérieurs. Il est utilisé dans les peintures à l'eau et les techniques à sec.
- Vernis acrylique : tend à être plus inoffensif sur tous les types de peintures et de surfaces. Transparent, il ne se remarque pas lorsqu'il est appliqué sur des surfaces blanches. Il présente une finition très brillante et une élasticité supérieure.
- Vernis polyuréthane : fabriqué à partir de résines synthétiques. Extrêmement durable, il présente une excellente résistance à l'eau et une protection contre les UV.
- Vernis alkyde : utilise des résines alkydes comme base. Bonne adhérence et capacité à fournir une finition lisse et brillante.
3. Vernis à base de solvant : finition résistante et brillante, mais émet des fumées toxiques et nécessite un temps de séchage plus long. Convient aux supports à base d'huile.
4. Résines : très résistantes mais toxiques. Finitions totalement transparentes et brillantes. Convient à tous les types de supports.
- La gomme-laque : composée de résines naturelles et de solvants. Elle est très résistante à l'eau, mais se raye facilement.
- Laque : composée d'un mélange de résines synthétiques et de solvants. Elle présente une bonne durabilité, une bonne protection contre les UV et une bonne résistance à l'eau, ce qui la rend idéale pour les intérieurs et les extérieurs.
- Vernis à 2 composants : les plus résistants. Une fois sec, il encapsule l'œuvre, la protégeant de tout agent extérieur. Il ne s'abîme pas facilement. Il convient même à une utilisation prolongée à l'extérieur. Cette option doit être choisie lorsque nous sommes particulièrement exigeants en termes de protection ou lorsque la résistance aux produits solvants est requise. Son principal inconvénient, outre sa toxicité, est son coût élevé et la difficulté de le mélanger avec succès. Il y a aussi le gaspillage du produit, car une fois mélangé, ce qui n'est pas utilisé est inutilisable.
Enfin, en fonction du confort que vous recherchez et du rendu final spécifique, vous pouvez choisir votre vernis dans différents formats :
- Liquides : à appliquer directement ou au pinceau. Quelques traces peuvent subsister après l'application de plusieurs couches.
- Gel : similaire au vernis liquide, il permet de pénétrer plus profondément dans les pores de la toile de manière plus efficace.
- Spray : application propre et facile. Il ne laisse pas de traces et permet d'appliquer plusieurs couches.
Nous espérons que ce bref résumé des options et des caractéristiques à prendre en compte pour le vernissage vous a aidé à clarifier vos idées.
Bien entendu, tout est relatif et tous les procédés dépendent de multiples facteurs. Il s'agit simplement d'essayer.
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