El Origen del Azul Klein
Est-il possible s’approprier une teinte ? La loi interdit de déposer une couleur, mais on peut déposer un produit ou toute œuvre graphique, littéraire, académique ou musicale contenant une teinte.
C'est ce qu'a fait Yves Klein, l'homme qui a peint le monde en bleu.
Ses parents étaient déjà passionnés de peinture, mais ce n'est qu'après avoir rencontré Claude Pascal et Armán Fernández, qui lui ont enseigné ce monde et lui en ont enseigné la valeur, qu'il a commencé à s'intéresser à ce domaine.
Avant de se consacrer à l'art, il a étudié les arts martiaux. Les idées de Klein étaient influencées par les philosophies orientales et le zen. Ainsi, de nombreuses actions qu'il entreprend sont liées à cela : refuser de peindre avec des pinceaux car ils sont trop "impersonnels", créer des œuvres symboliques ou même penser que certaines choses seraient de l'art simplement parce qu'il les a touchées.
Il a réalisé l'influence de l'imagination à travers l'idée, la forme et, surtout, la teinte.
L'objectif de l'artiste était de "libérer la couleur de la prison de la ligne" et, à cet effet, il s'est focalisé sur les œuvres monochromes, la seule forme de peinture qui, selon lui, "permettait à l'absolu de se faire voir".
Ses premiers tableaux sont monochromes, avec des nuances et des couleurs variées comme le rose, l'or et le bleu.
Le bleu outremer était sa couleur préférée dans sa quête de l'immatériel et de l'infini, celle qui correspondait le mieux à son but. Cependant, cela ne lui suffisait pas, il le voyait comme plat et instable. Il souhaitait une œuvre d'art qui préserve la magie, l'éclat et la transparence du ciel.
L'artiste est si obsédé que, avec Edouard Adam, il invente une nouvelle couleur de bleu : l'International Klein Blue (IKB).
Caractéristiques de la Couleur
Cette couleur est issue du lapis-lazuli, une pierre semi-précieuse très difficile à extraire et que l'on trouvait surtout en Afghanistan, où elle était broyée et transformée en pigment pour être transportée par bateau. Sa valeur était supérieure à celle de l'or. Johannes Vermeer a même endetté sa famille afin de pouvoir utiliser ce pigment pour ses peintures.
À la suite de nombreuses études, ils ont développé un liant qui suspendait les particules de pigment, le Rhodopas M, ce qui donnait une texture singulière et très spécifique, car il permettait à la couleur de maintenir son intensité chromatique, créant ainsi une couleur unique en son genre.
C'est presque la seule couleur employée par Yves Klein. Elle se transforme en la marque de commerce d'Yves Klein.
Elle inaugure son ère Bleue et il commence à exposer ses premières oeuvres totalement monochromes.
Les peintures sans profondeur de Klein et son obsession du vide étaient, selon certains spécialistes, l'expression de la menace d'un holocauste nucléaire. Selon lui, il fallait simplement réaliser que l'on vivait à l'ère atomique, où toute matière physique pouvait s'évanouir à tout instant.
Et selon les mots de l'artiste : « Au commencement, il n'y a rien, puis il y a un vide profond, puis une profondeur bleue ».
L'une de ses interventions les plus connues est l'« anthropométrie », où des femmes nues utilisent leur corps comme un pinceau pour dessiner des silhouettes sur une toile immense. Il n'utilisait pas de pinceaux pour éviter toute trace lors de l'application de la peinture et ainsi faire de la couleur l'élément central de ses créations. Certains d'entre eux sont devenus de véritables œuvres d'art.
Il se distingue également par ses œuvres « immatérielles », constituées d'espaces vides qu'il échange contre de l'or, symbolisant le troc entre le maximum de valeur matérielle et le minimum. Il se confronte à la nature pour enrichir son œuvre et son concept. Il fait face à la nature afin d'enrichir son travail et son idéal.
Malgré sa courte vie, il est considéré comme l'un des artistes conceptuels les plus novateurs et les plus renommés du XXe siècle. Il est également la première personne de l'histoire à avoir enregistré légalement une couleur.
Grâce à ce fait, beaucoup d'autres ont pu créer et enregistrer leurs propres nuances. La créativité humaine est une chose qui défiera toujours les limites, et c'est grâce à cette qualité importante que nous parvenons à remplir la vie de tant de sens, en réinventant le monde encore et encore et en le laissant teinté d'un nombre infini de couleurs.
