Lumière et couleur

Il existe deux outils fondamentaux dans la vie et l'obsession de tout artiste : la lumière et la couleur. Ce livre n'a pas la prétention d'offrir uniquement des recettes sur la façon de mélanger les couleurs, ni de se limiter à la description des techniques d'éclairage. Il répond cependant aux questions les plus fréquemment posées par les artistes : que deviennent les couleurs du ciel au coucher du soleil, comment les couleurs varient-elles en fonction de la distance, comment faire ressembler une forme à un triangle, comment faire ressembler une forme à un triangle, comment faire ressembler une forme à un triangle, comment faire ressembler une forme à un triangle, comment faire ressembler une forme à un triangle, comment faire ressembler une forme à un triangle, comment faire ressembler une forme à un triangle, comment faire ressembler une forme à un triangle, comment faire ressembler une forme à un triangle, comment faire ressembler une forme à un triangle, comment faire ressembler une forme à un triangle ? Comment faire en sorte qu'une forme ait l'air tridimensionnelle ?
Un livre écrit à l'intention des professionnels de l'art de tous types, ceux qui s'intéressent à l'approche réaliste traditionnelle comme ceux qui sont curieux des structures et des mystères du monde visuel.
L'auteur, James Gurney, s'appuie sur son expérience de peintre de plein air et d'illustrateur scientifique, et partage une mine d'informations rigoureuses sur des outils aussi importants. Ce guide, destiné aux artistes traditionnels et numériques de tous niveaux, jette un pont entre la théorie abstraite et les connaissances pratiques. Que vous travailliez avec des peintures ou des pixels, que vous fassiez appel à la réalité ou à l'imagination, dans tous les cas, cet ouvrage sera l'une de vos références incontournables sur l'essence et les principes fondamentaux de la lumière et de la couleur.

Éditeur : Anaya