Wat is creativiteit eigenlijk? Sommige onderzoekers stellen dat er geen duidelijke definitie is van creativiteit, maar het kan worden omschreven als het vermogen om de verbeelding te gebruiken om iets nieuws te creëren uit reeds bekende concepten. Origineel denken. Een levende, veranderende kracht in ieder mens. Het wordt gebruikt voor het oplossen van problemen, is de basis geweest voor de vooruitgang van elke cultuur en de motor van persoonlijke ontwikkeling.
Creativiteit is een eigenschap die we beheren sinds we kinderen zijn, hoewel sommigen van ons geloven dat we het niet zo ontwikkeld hebben, we hebben het allemaal, in tegenstelling tot “de creativiteit van de kunstenaar”, die meer erkend wordt als iets specifiek voor ieder van ons. Het is nodig om er dieper aan te werken, maar wat hebben kunstenaars nodig om dit creatieve facet te ontwikkelen?
Veel artiesten door de geschiedenis heen, zelfs vandaag de dag nog, worden geassocieerd met een of andere psychische onevenwichtigheid of stoornis. Niets is minder waar. Hoewel er gevallen zijn met dergelijke aandoeningen, kunnen we dit niet generaliseren.
Het menselijk brein is een ongelooflijk complex orgaan en de hersenen van kunstenaars hebben vaak een grotere connectiviteit tussen verschillende gebieden. Kunstenaars zijn geoefend en worden bewonderd om hun vermogen om te creëren.
Zelfs de meest briljante geest kan soms zonder nieuwe ideeën komen te zitten, dit wordt “creatieve blokkade” genoemd. Een soort mentale blokkade die ervoor zorgt dat je geen nieuwe concepten kunt bedenken en er geen activiteit aan kunt ontplooien. Het gevoel dat je niet in staat bent om je eigen creativiteit te produceren of er toegang toe te krijgen. Kunstenaars, schrijvers, regisseurs, muzikanten ... hebben het creatieve proces in al zijn stadia ervaren, inclusief deze blokkade.
Pablo Picasso stopte een paar jaar met schilderen en wijdde zich ondertussen aan poëzie, omdat hij niet tevreden was met wat hij schilderde. Claude Monet stopte met schilderen na de dood van zijn vrouw, zijn frustratie en het werken tegen de klok deden hem instorten; net als Georgia O'Keeffe, die deze blokkade ervoer als gevolg van werkdruk en faalangst.
Creatieve blokkades kunnen om vele redenen voorkomen: stress, vermoeidheid, druk, emotionele aspecten, cultuur, enz.
Wat kan ik doen om dit niet meer te ervaren?
De blokkade doorbreken is mogelijk en in deze post delen we een aantal tips en trucs om je te helpen je creativiteit terug te vinden. Hoewel het moeilijk kan zijn, is het belangrijkste om geduld en compassie te hebben.
- Ontspan je en forceer jezelf niet: wanneer we een gebrek aan concentratie hebben, proberen we ons meer te concentreren en dat is een vergissing. Je geest moet ontspannen om weer te kunnen creëren. Druk uitoefenen is onze vijand, je zorgt er alleen maar voor dat de blokkade langer duurt.
Streef niet naar perfectionisme, fouten maken ook deel uit van het proces en helpen je juist om nieuwe manieren te vinden. - Verandering: doe een tijdje iets anders om je focus te verleggen. Een verandering van omgeving werkt vaak. Verander de tijd, de plaats, zelfs de decoratie en de verlichting van je omgeving.
- Beperk de hoeveelheid werk en het aantal werkuren: stel niet meer doelen dan je dagelijks kunt bereiken om jezelf niet te verzadigen. Kwalitatief goede tijd is beter dan te veel tijd.
Een goede manier is om een takenlijst te maken. Stel je kleine hokjes voor, in elk hokje zit een doel. Je kunt het volgende hokje pas openen als je klaar bent met het hokje dat je al hebt geopend. - Kijk naar anderen voor inspiratie: breid je referentiebronnen uit. Kijk naar het werk van anderen, maar vergelijk jezelf niet. Het definiëren van je referenties zal je helpen bij je productie en ze kunnen dienen als inspiratiebron. Sociale media en andere platforms brengen veel ideeën binnen handbereik.
Soms moet je op zoek gaan naar de muzen. - Stap uit je comfortzone en probeer nieuwe dingen: stop met rationeel te zijn: blokkeren voedt zich met rationalisatie. Experimenteer met andere technieken, laat jezelf gaan. Stap buiten de lijntjes, overdenk het niet!
Je hoeft niet altijd een goed resultaat te behalen, ook al ontdek je iets verrassends tijdens het experimenteren. Omarm je fouten. - Maak opnieuw contact met je werk: herinner je waarom je aan je project bent begonnen, wat het je overbrengt en welke emoties het in je losmaakt, wat je doelen waren. Overweeg de mogelijkheid dat je een patroon moet veranderen.
- Ervaar sensaties: maak contact met de natuur, lees, reis ergens anders heen, probeer ander eten, bezoek een museum. Probeer die esthetische ervaring te forceren.
- Rust: trakteer jezelf op voldoende slaap of ga gewoon zitten en niets doen. Rust stimuleert onze creativiteit en maakt het gemakkelijker om concepten te verbinden. Het zal je in staat stellen om andere dingen die je geleerd hebt weer op te roepen.
X
![]()
Andere tips:
Het steeds herhalen van dezelfde oefening kan bevorderlijk zijn voor het opnieuw opstarten van onze creativiteit. Onze hersenen zullen onvermijdelijk aan het werk gaan en mogelijk nieuwe ideeën genereren om onze oneindige tekening te verbeteren en te veranderen.
Mensen zijn onderhevig aan constante verandering. Zelfs als we routines hebben, vinden we het fijn om daar van tijd tot tijd uit te breken zodat we ons niet vastroesten.
Het eerste wat je moet doen om het blanco pagina syndroom te vermijden, is op zoek te gaan naar de reden ervan. Als je die eenmaal hebt geïdentificeerd, wordt het gemakkelijker om een oplossing te vinden.
Iedereen is anders, je moet gewoon vinden wat voor jou het beste werkt.
Vertrouw op jezelf en je proces, dat is het belangrijkste!
