Die Verwendung von Erdfarben in der Malerei und im Zeichnen ist häufig unzureichend bekannt. Es besteht die Tendenz zu denken, dass sie unsere Arbeit verschmutzen, was auch stimmt, wenn wir sie nicht richtig anwenden.
Wenn du hingegen ihre Anwendung kontrollierst, können sie zu deinen besten Verbündeten werden.
Diese entsättigten Farben können für bestimmte Aufgaben wie Porträts und Hautfarben im Allgemeinen, Landschaften, Skizzen und mehr sehr nützlich sein.

Woher kommt sie?

Die Wichtigkeit dieser Pigmente in der Palette eines Künstlers liegt nicht nur in ihrer Farbe und Stabilität, sondern auch in ihrer Dünnheit, Pigmentierfähigkeit und Durchsichtigkeit.

Erd-, Sienna- und Ockerfarben werden im Allgemeinen mit aus Erde gewonnenen Pigmenten hergestellt, obwohl sie auch aus Mischungen anderer Pigmente und Oxide bestehen.

Seine Verwendung geht auf die Höhlenkunst zurück.

Erdfarben in der Kunst

Wie klassifizieren wir die Erdfarben?

Wir können sie nach ihrer Herkunft klassifizieren:

Sienna Farben: sehr dünne und durchscheinende Erde aufgrund der Sedimentation und der Menge der Silikate im Boden. Es ermöglicht die Schaffung von sehr leuchtenden Glasuren. Ideal für Landschaften.
Sie haben eine sehr gute Stabilität und Dauerhaftigkeit.
Es gibt verschiedene Schattierungen von Siena (rot, orange, gelb...) und geröstet.
Wir können sie in vier Arten vereinfachen:
-Natürliches Sienna.
-Geröstete Siena.
-Natürlicher Farbton.
- Gerösteter Farbton.
Ockerfarben: ihre Farbe erhalten sie durch das Eisenhydroxid an der Erdoberfläche. Sie können natürlich abgebaut oder verarbeitet werden. Sie enthalten eine Tonmischung, die je nach Region, aus der sie stammen, in ihrer Zusammensetzung variieren kann.
Dies beeinflusst das Aussehen der Farben und die Lichtbrechung. Sie können sehr undurchsichtig oder eher durchscheinend und samtig sein.
Äußerst lichtbeständig.
Oxide Farben: künstlich hergestellt. Sie sind dem Ocker sehr ähnlich, aber viel deckender; sie haben keine Lichtdurchlässigkeit als Merkmal, sind aber sehr lichtbrechend. Es gibt sie in einer großen Vielfalt von Farbtönen.
Grüne Länder Farben: nicht so häufig wie die anderen Erden, aber ebenso nützlich. Sie werden aus Gebieten gewonnen, in denen es ein Meer gab, oder sie werden durch Mischen von Phthalocyaninen oder anderen grünlichen Pigmenten mit Ocker gewonnen. Sie ergeben gräuliche Töne, die sich perfekt für die Darstellung von Haut und Schatten eignen.
Schatten und Sepia Farben: mit den gleichen Eigenschaften wie die oben genannten, die sich in ihrem großen Tonreichtum unterscheiden können. Ihre wichtigste Eigenschaft ist ihre Vibrationen, die unsere Gemälde sehr bereichern.

Ursprung der Erdfarben

Obwohl Sie diese Erdfarben direkt zubereitet kaufen können, in Tuben, Galetten, Stiften oder Bar, können Sie sehr ähnliche oder die gleichen Farbtöne erzielen, indem Sie die Grundfarben in verschiedenen Verhältnissen mischen.
Es ist immer ratsam, eigene Mischungen herzustellen, um genau die gewünschte Farbe zu erhalten und mehr über das Farbspektrum zu erfahren.

Einige Tipps zur Verwendung von Erdfarben:

Beginne mit einer kleinen Palette. Wenn du ein Anfänger bist, ist es am besten, wenn du langsam herausfindest, was für dich am besten funktioniert. Dazu gehören Farben wie Natural Sienna, Weiß, Schwarz und die Grundfarben.
Experimentiere mit ihnen. Vielleicht gefällt dir das Ergebnis nicht, übe weiter. Auch Fehler sind Teil des kreativen Prozesses.
Schaue sich um. Du wirst mehr Erdtöne sehen als je zuvor.
Recherchiere andere Künstler. David Hockney, Frida Kahlo, Gauguin, Picasso oder Cennini sind nur einige von vielen, die diese Farben in ihre Paletten aufgenommen haben.

Tipps zur Verwendung von Erdfarben