Como nenhum outro artista da sua geração, Rothko desenvolveu o seu próprio vocabulário estilístico, criando pinturas em grande escala que não eram apenas para serem vistas, mas também para serem vividas, mergulhando os espectadores no drama, na intimidade e na tragédia da condição humana.

O drama das imagens

Tragédia, êxtase e perdição

Mark Rothko (1903-1970) era um grande defensor da total liberdade de expressão do artista e evitava classificações e qualquer tentativa de interpretação dos seus quadros. Embora seja considerado uma figura-chave do Expressionismo Abstrato, formado em Nova Iorque, Rothko rejeitava os rótulos e insistia na criação de "uma experiência plena entre a pintura e o espetador".

Após uma fase figurativa, Rothko desenvolveu as suas telas emblemáticas de blocos de cores vivas em vermelho, amarelo, ocre, castanho, preto e verde. Sublinha que não eliminou a figura humana com estes espaços de cores vivas e brilhantes, mas substituiu-a por símbolos ou formas que contêm toda a tragédia da condição humana, dando explicitamente ao espetador o poder de interpretar a sua obra. Um quadro vive em companhia", disse ele, "expandindo-se e ganhando vida perante os olhos do espetador sensível".

Desde os seus primórdios até aos seus mais famosos campos de cor, este livro revela a inteligência e a influência da obra dramática, íntima e revolucionária de Rothko.

Sobre o autor

Jacob Baal-Teshuva (1929-2022) foi um escritor, crítico e curador independente de exposições. Estudou na Universidade Hebraica de Jerusalém e na Universidade de Nova Iorque. As suas publicações incluem trabalhos sobre Marc Chagall, Alexander Calder, Jean-Michel Basquiat e Andy Warhol, bem como sobre Christo e Jeanne-Claude.

• Páginas: 96
• Língua: Inglês
• Autor: Jacob Baal-Teshuva
• Ano: 2015
• MODELO: 9783836504263

Editora: Taschen