Telas de grandes dimensões salpicadas de tinta, densas marcas negras e calmas extensões de cor: o Expressionismo Abstrato foi o movimento artístico que traduziu as emoções em tinta e fez de Nova Iorque o epicentro global da arte contemporânea.

Arte emocional

Gestos pictóricos de emoções pessoais

Aclamado como o primeiro movimento artístico surgido nos Estados Unidos a ter um impacto mundial, o Expressionismo Abstrato caracteriza-se por uma utilização não figurativa da pintura como meio de expressão pessoal. Surgiu nos Estados Unidos na década de 1940, tendo como principais expoentes Jackson Pollock, Philip Guston, Robert Motherwell, Mark Rothk e Willem de Kooning.
O Expressionismo Abstrato englobou muitas tendências estilísticas, embora se tenha dividido em duas subcategorias particularmente proeminentes: a pintura de ação (ou "pintura gestual"), exemplificada por de Kooning e Pollock, e a pintura de campo de cor (ou "pintura de campo de cor"), cujo representante mais proeminente foi Rothko. Em todo o caso, os expressionistas abstractos esforçaram-se por transmitir ideias e ideais através de marcas, formas, texturas, tonalidades e da qualidade particular das pinceladas. O movimento privilegiava as telas de grande escala e abraçava o acidente e o acaso.
Com obras ilustradas de 20 artistas-chave do Expressionismo Abstrato, este livro apresenta o movimento que deslocou o centro de gravidade da arte de Paris para Nova Iorque e que continua a ser, para muitos, a idade de ouro da arte americana.

Sobre a autora

Barbara Hess (n. 1964), historiadora de arte, crítica e tradutora, vive em Colónia. Desde 1994, tem escrito numerosos textos sobre arte contemporânea para publicações como Camera Austria, Flash Art, Kunst-BulletinyTexte zur Kunst. Juntamente com Ulrike Groos e Ursula Wevers, foi curadora da exposição itinerante "Ready to Shoot. Fernsehgalerie Gerry Schum/videogalerie schum" (2003/2004, apresentada, entre outros, no Kunsthalle de Düsseldorf e no Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris).

Editora: Taschen