Esta edição de As sessenta e nove estações do Kisokaidor é um relato deslumbrante da rota histórica entre Edo e Quioto por Keisai Eisen e Utagawa Hiroshige, acompanhado pelos esboços originais, este retrato vívido do Japão do século XIX é um magnífico testemunho do seu passado imperial e uma obra-prima da gravura.

De estação em estação

Uma viagem histórica através do coração do Japão por dois lendários mestres da gravura.

A criação da rota do Kisokaido foi uma ordem do então sogun do Japão, Tokugawa Ieyasu, que no início do século XVII decretou a construção de estações de repouso ao longo do longo trajeto de Edo (atual Tóquio) a Quioto, abrindo pousadas, lojas e restaurantes para fornecer alimentação e alojamento aos viajantes exaustos. Em 1835, o famoso xilogravurista Keisai Eisen foi encarregado de produzir uma série de gravuras que retratavam a rota do Kisokaido. Depois de se encarregar de 24 dessas gravuras, Eisen foi substituído por Utagawa Hiroshige, que completou a série de 70 imagens em 1838.
Tanto Eisen como Hiroshige eram reconhecidos mestres da gravura. As sessenta e nove estações do Kisokaido mostram os seus diferentes estilos e a sua habilidade comum. Desde o movimentado ponto de partida de Nihonbashi até ao Castelo de Iwamurata, Eisen opta por uma paleta mais suave, mas destaca-se pela figuração, especialmente na representação de mulheres glamorosas, e diverte-se com as imagens de toda a atividade ao longo do caminho, desde ferrar um cavalo até aos camponeses que lançam arroz.Hiroshigedemonstrou o seu domínio da gravura de paisagem com cenas grandiosas e evocativas, desde as margens tranquilas do rio Ota até ao imponente desfiladeiro de Wada ou uma subida ao luar entre Yawata e Mochizuki.
No seu conjunto, as gravuras de As sessenta e nove estações dos Kisokaidos não são apenas um exemplo vivo da arte da xilogravura, com composições arrojadas e uma utilização experimental da cor, mas também uma tapeçaria encantadora do Japão do século XIX, muito antes do aparecimento do espetro da industrialização. Esta nova edição da TASCHEN apresenta a série com a excelência que merece. As imagens reproduzidas são da única primeira edição conhecida da série completa, garantindo a mais alta qualidade para esta obra lendária.

Sobre a autora

Rhiannon Paget estudou na Universidade de Artes de Tóquio e obteve o seu doutoramento em História da Arte Japonesa na Universidade de Sydney, Austrália. Curadora de arte asiática no John and Mable Ringling Museum em Sarasota, Flórida, publicou pesquisas sobre gravuras japonesas em xilogravura, têxteis, jogos de tabuleiro e ninonga.

Sobre o editor e o autor

Andreas Marks estudou História da Arte da Ásia Oriental na Universidade de Bona e obteve o seu doutoramento em Estudos Japoneses na Universidade de Leiden com uma tese sobre gravuras de actores do século XIX. De 2008 a 2013 foi diretor e curador-chefe do Centro Clark de Arte Japonesa em Hanford, Califórnia, e desde 2013 é curador da Coleção Mary Griggs Burke de Arte Japonesa e Coreana e diretor do Centro Clark de Arte Japonesa no Instituto de Arte de Minneapolis.

Editora: Taschen