Barras de Creta para Desenho

Barras de Creta e Lápis para Desenho e Belas-Artes

Trabalhar com barras de creta permite capturar a luz, as sombras e a solidez do traço com uma imediatez técnica que poucos materiais oferecem.

Estas são tradicionalmente usadas no estudo anatómico e no esboço rápido; esta seleção de cretas destaca-se pela sua elevada concentração de pigmentos puros sobre uma base argilosa, ideal para alcançar transições suaves e degradês intensos.

Cretas para Pintar e Desenhar

Gama cromática essencial: creta sanguínea, sépia e branca.

Para abordar o estudo do natural ou dominar a técnica das três cores, é necessário contar com os tons adequados:

Creta sanguínea: Matizes avermelhados e terrosos conferem calor, volume e plasticidade à figura humana.
Creta sépia: A opção ideal para construir sombras profundas, esboços estruturados e efeitos de claro-escuro.
Creta branca: É fundamental para resgatar pontos de luz e gerar contrastes sobre papéis de tom médio ou kraft.

Formatos:

Segundo a precisão exigida pela obra, convém alternar entre a barra tradicional e o formato protegido:

Carrés e barras de creta: A sua secção quadrada permite trabalhar manchas amplas usando o lateral ou definir traços firmes utilizando as suas arestas.
Lápis de creta: Encerram a mesma formulação em madeira, oferecendo maior capacidade de detalhe e definição para desenho fino.

Recomendações:

Para tirar o máximo partido das suas cretas para pintar, é aconselhável trabalhar sobre papéis de grão médio ou rugoso com uma gramagem mínima de 160 g/m².

Ao finalizar, convém aplicar um fixador em aerossol isento de ácido para prevenir o desgaste do pigmento a seco.

Na Hartem dispomos de marcas de referência como Conté à Paris ou Cretacolor, embaladas com proteção anti-quebra para que cada barra chegue em perfeitas condições.