Quando un vaso da notte smette di essere tale? Quando Marcel Duchamp lo dichiara arte. Dalla celebre Fontana alla Gioconda barbuta e baffuta, questa introduzione essenziale all'artista esplora i suoi ready-made e altre pratiche audaci, nonché la sua posizione decisiva nell'arte del XX secolo.

L'uomo dei ready-made

Duchamp, il prima e il dopo nell'arte del XX secolo

Quando un vaso da notte smette di essere tale? Quando Marcel Duchamp (1887-1968) decise di dichiararlo arte. Il clamore suscitato da La fontana (1917) dell'artista francese, un vaso da notte di porcellana esposto in una galleria, ha creato dei precedenti nei circoli artistici che sono ancora attuali.
Duchamp ha dedicato la sua vita artistica a sfidare il concetto di arte e, nel processo, ha aperto le nostre menti a possibilità prima inimmaginabili. Dopo un'incursione tangenziale nel cubismo all'inizio della sua carriera, l'artista si fece conoscere con Nudo che scende una scala (1912), una combinazione rivoluzionaria di astrazione, cubismo e futurismo con un nudo, presente nel titolo e controverso per il suo carattere meccanico. Allo stesso periodo risalgono le prime incursioni di Duchamp negli ormai emblematici ready-made, oggetti che sembrano essere stati trovati per caso e presentati come arte dal creatore. Tra questi ci sono la Ruota di bicicletta (1913), il Portabottiglie (1914) e una pala da neve intitolata Anticipazione di un braccio rotto (1915).
Tuttavia, Duchamp non si accontentò di questo e suscitò stupore tra gli spettatori amanti della tradizione con opere come L.H.O.O.Q.(1919), in cui presentò una copia scadente della Gioconda di Da Vinci con barba e baffi dipinti e il cui titolo, come se non bastasse, includeva un gioco di parole che in francese suonava come "Elle a chaud au cul" (letteralmente "Ha un culo caldo", traducibile come "È sessualmente eccitata").
Questo libro racchiude tutta l'audacia e lo scandalo che hanno accompagnato l'arte di Marcel Duchampen in una raccolta delle sue opere essenziali e presenta non solo un creatore pionieristico ma anche un periodo cruciale dell'arte occidentale. È qui che, tra gli attacchi ai vecchi maestri e la poesia fratturata degli oggetti trovati, il mondo dell'arte si è evoluto per la prima volta dalle esperienze "retiniche" a una pratica più concettuale.

Informazioni sull'autore

Janis Mink ha studiato storia dell'arte allo Smith College e ha conseguito il dottorato di ricerca ad Amburgo sotto la guida di Martin Warnke. Attualmente è scrittrice e curatrice di mostre.

Editore: Taschen