La Collezione Leonardo intende offrire a tutti un'occasione importante da non perdere: progredire nel disegno e nella pittura, sfruttando gradualmente uno dei mezzi espressivi. Non più affascinante. Siamo convinti che tutti noi abbiamo la possibilità di ottenere risultati almeno soddisfacenti in questo campo, mentre in generale ci sono pochi che hanno l'opportunità di dedicarsi ad esso. È opinione diffusa che per poter dipingere doni innati ed eccezionali sia necessario pensare immediatamente al grande Artista, il Genio della pittura. Pensa, tuttavia, alla grande naturalezza con cui i bambini disegnano e dipingono, facendolo anche prima che abbiano imparato a leggere e scrivere. Quello che vogliamo dire è che il desiderio e la possibilità di definire e partecipare agli altri delle proprie esperienze visive esiste in ognuno di noi, e che è parte di un istinto presente e attivo fin dai primi tempi. & Nbsp ;

In effetti, il disegno e la pittura precedettero di gran lunga l'invenzione della scrittura alfabetica, che deriva dall'evoluzione di sistemi pittografici e ideografici che risalgono un po '. meno di 6.000 anni fa: le opere, molto più antiche, l'uomo delle caverne sparse in vari luoghi in Europa e nel Mediterraneo. ci mostrano. & nbsp;

Per coloro che, consapevolmente o inconsciamente, hanno un'inclinazione per le cose dell'arte, decidono di avventurarsi con colori e pennelli, cartoni e tele, può essere un'esperienza determinante. A prescindere dalla sensibilità innata di ciascuno, sempre presente in diversi gradi, è un'esperienza che può risvegliare e sviluppare qualità ignorate del personaggio, portare a un'ondata di entusiasmo e delusioni e provocare scoppi di rabbia: Ad ogni modo e per dirlo con una sola parola, è un'esperienza provocante. La discutibile validità dei risultati iniziali non conta molto, o comunque conta meno dell'esperienza in s & iacute; lo stesso, sempre rivelatore. Per quanto riguarda l'uso dei colori, per sceglierli per mescolarli nella tavolozza e ottenere i nuovi inchiostri e le tonalità della carne necessarie, consideriamo che, come abbiamo già detto, lavorando e rovinando con perseveranza, ognuno deve imparare da solo. "Errando è appreso", dice un proverbio comune, ed è anche vero che chi lavora di più è sbagliato, ma ottiene sempre un risultato migliore di qualcuno che lavora poco o si confida solo nelle esperienze degli altri. Il pittore dilettante dovrebbe tenere a mente queste poche regole: questo è è vietato mescolare i colori sulla tela, deve essere fatto nella palette; i colori della terra, specialmente nei primi strati, sono migliori delle lacche; il fondo e tutta l'estensione iniziale del colore devono essere sciolti e non molto densi, ma più scuri del desiderato; Durante la modellazione, devi sempre arrostire dal buio al costoso & nbsp; non viceversa; non c'è colore della carne, è per questo che devono essere scoperti nei giochi di luce sui corpi nudi, sia i toni rosa e oro, sia quelli in cui vi è anche il verde, il viola e il blu; Per dipingere il nudo bene, prima devi imparare a disegnarlo bene con matita e carboncino, o meglio con il pennello. Questo è, a nostro avviso, il più importante e indichiamo alle nostre parti interessate i nostri taccuini sulla base del disegno. Comunque, il bianco e nero occupa qui. il numero mime di pagine rispetto al colore. È necessario fornire carta per schizzi e per disegnare una granulosità morbida ma non liscia, di matita morbida e miniere di carbone compatto con matite meccaniche.

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