Questa edizione de Le sessantanove stagioni del Kisokaidor è uno straordinario resoconto del percorso storico tra Edo e Kyoto di Keisai Eisen e Utagawa Hiroshige, accompagnato dagli schizzi originali. Questo vivido ritratto del Giappone del XIX secolo è una magnifica testimonianza del suo passato imperiale e un capolavoro dell'incisione.

Da stazione a stazione

Un viaggio storico attraverso il cuore del Giappone grazie a due leggendari maestri della stampa.

La creazione del percorso Kisokaido fu un ordine dell'allora sogun del Giappone, Tokugawa Ieyasu, che all'inizio del XVII secolo decretò la costruzione di stazioni di sosta lungo il lungo tratto da Edo (l'attuale Tokyo) a Kyoto, aprendo locande, negozi e ristoranti per fornire cibo e alloggio ai viaggiatori esausti. Nel 1835, il famoso taglialegna Keisai Eisen fu incaricato di produrre una serie di stampe raffiguranti il percorso della Kisokaido. Dopo aver realizzato 24 di queste stampe, Eisen fu sostituito da Utagawa Hiroshige, che completò la serie di 70 immagini nel 1838.
Sia Eisen che Hiroshige erano riconosciuti come maestri dell'incisione. Le sessantanove stazioni della Kisokaido mostrano i loro diversi stili e la loro abilità comune. Dall'affollato punto di partenza di Nihonbashi al castello di Iwamurata, Eisen opta per una tavolozza più tenue, ma eccelle nella figurazione, in particolare nella rappresentazione di donne affascinanti, e si diverte con le immagini di tutte le attività lungo il percorso, dalla ferratura di un cavallo ai contadini che gettano il riso.Hiroshigedimostra la sua maestria nella stampa di paesaggi con scene grandiose ed evocative, dalle tranquille rive del fiume Ota all'imponente passo Wada o a una salita al chiaro di luna tra Yawata e Mochizuki.
Nel complesso, le stampe de Le sessantanove stagioni dei Kisokaido non sono solo un vivace esempio dell'arte della xilografia, con composizioni audaci e un uso sperimentale del colore, ma anche un affascinante arazzo del Giappone del XIX secolo, molto prima che apparisse lo spettro dell'industrializzazione. Questa nuova edizione di TASCHEN presenta la serie con l'eccellenza che merita. Le immagini riprodotte provengono dall'unica prima edizione conosciuta della serie completa, garantendo la massima qualità di questa opera leggendaria.

Informazioni sull'autore

Rhiannon Paget ha studiato all'Università delle Arti di Tokyo e ha conseguito il dottorato di ricerca in Storia dell'Arte Giapponese presso l'Università di Sydney, Australia. Curatrice dell'arte asiatica presso il John and Mable Ringling Museum di Sarasota, in Florida, ha pubblicato ricerche sulle stampe giapponesi in xilografia, sui tessuti, sui giochi da tavolo e sugli honga.

Informazioni sull'editore e sull'autore

Andreas Marks ha studiato storia dell'arte dell'Asia orientale all'Università di Bonn e ha conseguito il dottorato di ricerca in studi giapponesi all'Università di Leida con una tesi sulle stampe d'attore del XIX secolo. Dal 2008 al 2013 è stato direttore e curatore capo del Clark Center for Japanese Art di Hanford, in California, e dal 2013 è curatore della Mary Griggs Burke Collection of Japanese and Korean Art e direttore del Clark Center for Japanese Art del Minneapolis Institute of Art.

Editore: Taschen