Lo squisito portfolio botanico di Af Klint rivela un profondo legame spirituale con la flora della sua nativa Svezia.

Durante le primavere e le estati del 1919 e del 1920, l'artista svedese Hilma af Klint si immerse in un periodo di intensa osservazione della natura, addentrandosi nei boschi e nei campi per disegnare i fiori che incontrava. Le 46 stampe che ne risultarono comprendono il suo portfolio Studies in Nature, recentemente acquisito dal Museum of Modern Art di New York. A matita e con acquerelli dai toni gioiosi, af Klint ha accostato fiori squisitamente resi a diagrammi enigmatici: un girasole in fiore si riflette in cerchi concentrici; il mughetto appare accanto a una tavola colorata; il fiore del gatto si trova di fronte a una coppia di spirali simmetriche. Queste due modalità - rappresentazione e astrazione - dimostrano la convinzione dell'artista che l'osservazione ravvicinata della natura riveli ciò che si cela dietro i fiori: aspetti ineffabili del carattere umano.

Pubblicato in occasione della prima mostra pubblica di questo raro portfolio, Hilma af Klint: What Lies Behind the Flowers presenta i disegni insieme a opere contestuali e traduzioni di scritti inediti dell'artista. Un saggio introduttivo della curatrice Jodi Hauptman esplora il portfolio e le circostanze della sua creazione; i testi di Ewa Lajer-Burcharth, Laura Neufeld e Lena Struwe analizzano l'immaginario, la materialità e la conoscenza botanica alla base di queste opere. Hilma af Klint (1862-1944) si formò all'Accademia Reale di Belle Arti di Stoccolma e si affermò come artista professionista. Nel primo decennio del XX secolo, sviluppò un vocabolario astratto unico, alcuni anni prima dei suoi contemporanei. Sia su tela che su carta, il suo lavoro unico è segnato dalle sue indagini spirituali e, come dimostra questo progetto, da un profondo interesse e sintonia con il mondo naturale.

Editore: Waanders