Costretto su una sedia a rotelle verso la fine della sua vita, Henri Matisse si reinventò. Questa nuova edizione esplora le audacie del ritaglio con cui creò un nuovo mezzo artistico. Scopri la storia attraverso fotografie poco conosciute di Henri Cartier-Bresson e F. W. Murnau e testi dello scrittore surrealista Louis Aragon e dello stesso Matisse.

Disegnare con le forbici

La rivoluzionaria opera tarda di Matisse

Alla fine della sua monumentale carriera di pittore, scultore e litografo, Matisse, invecchiato e malato, non riusciva più a tenere in mano i pennelli. In questa fase della sua vita, verso gli ottant'anni, sviluppò la tecnica di ritagliare figure di carta dai colori vivaci. Sebbene alcuni critici dell'epoca considerassero queste gouaches decoupées nient'altro che i vaneggiamenti di un vecchio rimbambito, Matisse aveva rivoluzionato l'arte moderna trovando una brillante soluzione al classico conflitto tra linea e colore.

Questa edizione del primo volume del nostro pluripremiato libro originale XXL fornisce una contestualizzazione storica completa delle gouaches decoupées di Matisse e ne analizza l'origine, dal viaggio dell'artista a Tahiti nel 1930 fino ai suoi ultimi anni a Nizza. Include anche molte fotografie di Matisse, tra cui alcune poco conosciute di Henri Cartier-Bress e del regista F. W. Murnau, oltre a una serie di fotografie delle opere di Matisse. W. Murnau, oltre a testi dello stesso Matisse, dell'editore E. Tériade, dei poeti e dell'artista. Tériade, i poeti Louis Aragon, Henri Michauxy, Pierre Reverdy e il genero di Matisse, Georges Duthuit.

L'ingannevole semplicità dei ritagli contiene sia qualità scultoree che i primi principi dell'astrazione minimalista che avrebbero influenzato notevolmente le generazioni di artisti successive. Esuberanti, policrome e di dimensioni talvolta superlative, queste opere sono veri e propri pilastri dell'arte del XX secolo, tanto audaci e innovative per lo spettatore quanto lo furono a suo tempo per i contemporanei di Matisse.

Informazioni sui curatori

Gilles Néret (1933-2005) è stato uno storico dell'arte, giornalista, scrittore e curatore di musei. Ha fondato il museo SEIBU e la galleria Wildenstein a Tokyo, ha diretto le riviste d'arte L'ŒilyConnaissance des Arts e ha ricevuto il premio élie Faure nel 1981. Tra i numerosi libri che ha scritto per TASCHEN ricordiamoDalí The Pictorial Work, MatisseyErotica Universalis.

Xavier-Gilles Néretes è professore di filosofia dell'arte e del design presso l'Ecole Duperré di Parigi e l'Université Paris I Panthéon-Sorbonne. Studia il rapporto tra arte, filosofia e poesia. Le sue pubblicazioni includono lavori su Bernard Saby, Daisuke Ichiba, Pakito Bolino, Anne van der Linden e un saggio teorico sulle fanzine grafiche. Vive e lavora a Parigi.

Editore: Taschen