Claude Monet (1840-1926), der als "Fürst der Impressionisten" gefeiert wurde, veränderte die Erwartungen an den Zweck der Malerei auf der Leinwand. Entgegen einer jahrhundertealten Tradition versuchte Monet nicht nur die Realität einzufangen, sondern den Akt der Wahrnehmung selbst.
Indem er im Freien mit schnellen, ungestümen Pinselstrichen arbeitete, überdachte er das Spiel des Lichts auf Tönen, Mustern und Konturen und wie diese visuellen Eindrücke das Auge erreichen.
Monets Interesse an diesem Raum "zwischen dem Motiv und dem Künstler" umfasste auch die flüchtige Natur der Bilder, die wir sehen. In seiner beliebten Seerosenserie sowie in den Gemälden von Pappeln, Heuhaufen und der Kathedrale von Rouen nahm er dasselbe Motiv zu verschiedenen Jahres-, Wetter- und Tageszeiten wieder auf, um mit der ständigen Veränderlichkeit unserer visuellen Umwelt zu experimentieren.
Dieses Buch bietet eine unverzichtbare Einführung in einen Künstler, der die Kunstgeschichte mit seinen Werken, die Teil einer Reflexion über den Zweck eines Gemäldes und den Lauf der Zeit sind, unwiderruflich verändert hat.
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https://hartem.com/de-de/monet-basic-artseries.html129879Basic Art Serie Monet C Heinrich Castellano<p>Monet</p>
<p>Claude Monet (1840-1926), der als "Fürst der Impressionisten" gefeiert wurde, veränderte die Erwartungen an den Zweck der Malerei auf der Leinwand. Entgegen einer jahrhundertealten Tradition versuchte Monet nicht nur die Realität einzufangen, sondern den Akt der Wahrnehmung selbst.</p>
<p>Indem er im Freien mit schnellen, ungestümen Pinselstrichen arbeitete, überdachte er das Spiel des Lichts auf Tönen, Mustern und Konturen und wie diese visuellen Eindrücke das Auge erreichen.</p>
<p>Monets Interesse an diesem Raum "zwischen dem Motiv und dem Künstler" umfasste auch die flüchtige Natur der Bilder, die wir sehen. In seiner beliebten Seerosenserie sowie in den Gemälden von Pappeln, Heuhaufen und der Kathedrale von Rouen nahm er dasselbe Motiv zu verschiedenen Jahres-, Wetter- und Tageszeiten wieder auf, um mit der ständigen Veränderlichkeit unserer visuellen Umwelt zu experimentieren.</p>
<p>Dieses Buch bietet eine unverzichtbare Einführung in einen Künstler, der die Kunstgeschichte mit seinen Werken, die Teil einer Reflexion über den Zweck eines Gemäldes und den Lauf der Zeit sind, unwiderruflich verändert hat.</p>
<ul>
<li>Seiten: 96</li>
<li>Sprache: Spanisch</li>
<li>Autor: Christoph Heinrich</li>
<li>Jahr: 2017</li>
<li>MODELL: 9783836503976</li>
</ul>
<p>Verlag: Taschen</p>https://static.hartem.com/media/catalog/product/m/o/monet_3_.webp15outofstock1514.01869058878500000https://static.hartem.com/media/catalog/product/m/o/monet_3_.webp/Libros, revistas y publicaciones/Taschen/Bildende Kunst Hartem/Bildende Kunst Hartem/Bücher von Bildende Künste/Bildende Kunst Hartem/Bücher von Bildende Künste/Bücher über Farben und Kunsttheorie1702646923000