Es gibt noch keine Bewertungen für dieses Produkt
Gegen Ende seines Lebens an den Rollstuhl gefesselt, erfand sich Henri Matisse neu. Diese neue Ausgabe erforscht die ausschnitthaften Kühnheiten, mit denen er ein neues künstlerisches Medium schuf. Entdecke die Geschichte anhand von wenig bekannten Fotografien von Henri Cartier-Bresson und F. W. Murnau sowie Texten des surrealistischen Schriftstellers Louis Aragon und von Matisse selbst.
Zeichnen mit der Schere
Das revolutionäre Spätwerk von Matisse
Am Ende seiner monumentalen Karriere als Maler, Bildhauer und Lithograf konnte Matisse, alt und krank, seine Pinsel nicht mehr halten. In dieser Phase seines Lebens, in den späten Achtzigern, entwickelte er die Technik, leuchtend bunte Papierfiguren auszuschneiden. Obwohl einige Kritiker der damaligen Zeit diese Gouachen decoupées als nichts weiter als die Träumereien eines senilen alten Mannes ansahen, hatte Matisse die moderne Kunst revolutioniert, indem er eine brillante Lösung für den klassischen Konflikt zwischen Linie und Farbe gefunden hatte.
Diese Ausgabe des ersten Bandes unseres preisgekrönten Original-XXL-Buches bietet eine umfassende historische Kontextualisierung der Matisse'schen Ausschnitte und analysiert ihre Entstehung, von der Reise des Künstlers nach Tahiti im Jahr 1930 bis zu seinen letzten Jahren in Nizza. Es enthält auch viele Fotografien von Matisse, darunter einige wenig bekannte von Henri Cartier-Bress und dem Filmemacher F. W. Murnau, sowie eine Reihe von Fotografien von Matisse' Werken. W. Murnau sowie Texte von Matisse selbst, dem Verleger E. Tériade, den Dichtern, den Dichtern und dem Künstler. Tériade, den Dichtern Louis Aragon, Henri Michauxy, Pierre Reverdy und Matisse' Schwiegersohn Georges Duthuit.
Die täuschende Einfachheit der Ausschnitte enthält sowohl skulpturale Qualitäten als auch frühe Prinzipien der minimalistischen Abstraktion, die spätere Künstlergenerationen stark beeinflussen sollten. Überschwänglich, vielfarbig und von manchmal überragenden Ausmaßen sind diese Werke wahre Säulen der Kunst des 20. Jahrhunderts, die für den Betrachter genauso gewagt und innovativ sind, wie sie es zu ihrer Zeit für Matisse' Zeitgenossen waren.
Über die Herausgeber
Gilles Néret (1933-2005) war Kunsthistoriker, Journalist, Schriftsteller und Museumskurator. Er gründete das SEIBU-Museum und die Galerie Wildenstein in Tokio, gab die Kunstzeitschriften L'ŒilyConnaissance des Arts heraus und wurde 1981 mit dem élie Faure-Preis ausgezeichnet. Zu den zahlreichen Büchern, die er für TASCHEN schrieb, gehörenDalí The Pictorial Work, MatisseyErotica Universalis.
Xavier-Gilles Néretes ist Professor für Kunst- und Designphilosophie an der école Duperré in Paris und an der Université Paris I Panthéon-Sorbonne. Er untersucht die Beziehung zwischen Kunst, Philosophie und Poesie. Zu seinen Veröffentlichungen gehören Arbeiten über Bernard Saby, Daisuke Ichiba, Pakito Bolino, Anne van der Linden und ein theoretischer Aufsatz über grafische Fanzines. Er lebt und arbeitet in Paris.
Herausgeber: Taschen
| Marke | Taschen |
|---|---|
| Idioma | Inglés |












