Grundlegende Konzepte der Kunstgeschichte

Die Grundbegriffe der Kunstgeschichte sind eine Antwort auf die Notwendigkeit, die große Menge an Fakten und Daten, die bei der Erforschung der Kunst und ihrer historischen Entwicklung anfallen, zu ordnen und in Begriffe zu fassen. Der Schweizer Kritiker Heinrich Wölfflin (1864-1945) gelangte durch eine reichhaltige vergleichende Analyse von Werken der Renaissance und des Barocks zu einer Charakterisierung der beiden Stile, indem er ihre Unterschiede verallgemeinerte, die er in Paaren gegensätzlicher Konzepte formulierte: das Lineare gegenüber dem Bildlichen, das Oberflächliche gegenüber dem Tiefgründigen, die offene gegenüber der geschlossenen Form, die Pluralität gegenüber der Einheit, die absolute Klarheit gegenüber ihrer Abschwächung als Versuch, die Wahrnehmung zu konzentrieren und zu lenken. Diese Unterschiede kennzeichnen sowohl den persönlichen Stil eines Künstlers als auch einen epochalen Stil. Wölfflin versucht so, die Leitlinien für eine Kunstgeschichte festzulegen, in der die Entstehung der modernen Vision in all ihren Erscheinungsformen - Malerei, Skulptur, Dekoration und Architektur - in ihren verschiedenen Phasen nachgezeichnet werden kann. Ein klassisches Buch, das mit seiner analytischen Fähigkeit nicht nur denjenigen hilft, die Kunst studieren, sondern auch denjenigen, die einfach lernen wollen, sie zu genießen.

• Softcover
• Seiten: 448
• Sprache: Spanisch
• Autor: Heinrich Wölfflin
• Jahr: 2011
• MODELL: 9788467037845

Herausgeber: Austral