Überdimensionale, mit Farbe bespritzte Leinwände, dichte schwarze Flecken und ruhige Farbflächen: Der abstrakte Expressionismus war die Kunstbewegung, die Emotionen in Farbe übersetzte und New York zum globalen Epizentrum der zeitgenössischen Kunst machte.

Emotionale Kunst

Bildhafte Gesten persönlicher Emotionen

Der Abstrakte Expressionismus gilt als die erste Kunstbewegung, die in den Vereinigten Staaten entstand und weltweite Auswirkungen hatte. Er zeichnet sich dadurch aus, dass er die Malerei nicht figurativ als Mittel des persönlichen Ausdrucks einsetzt. Er entstand in den 1940er Jahren in den Vereinigten Staaten und hatte Jackson Pollock, Philip Guston, Robert Motherwell, Mark Rothk und Willem de Kooning als führende Vertreter.
Der Abstrakte Expressionismus umfasste viele stilistische Richtungen, obwohl er in zwei besonders prominente Unterkategorien fiel: Action Painting (oder "gestische Malerei"), für die de Kooning und Pollock beispielhaft waren, und Colour-Field Painting (oder "Farbfeldmalerei"), dessen prominentester Vertreter Rothko war. Die Abstrakten Expressionisten waren stets bestrebt, Ideen und Vorstellungen durch Zeichen, Formen, Texturen, Tonalitäten und die besondere Qualität der Pinselstriche zu vermitteln. Die Bewegung bevorzugte großformatige Leinwände und machte sich den Zufall zu eigen.
Mit illustrierten Werken von 20 wichtigen Künstlern des Abstrakten Expressionismus stellt dieses Buch die Bewegung vor, die den Schwerpunkt der Kunst von Paris nach New York verlagerte und für viele das goldene Zeitalter der amerikanischen Kunst bleibt.

Über die Autorin

Barbara Hess (geb. 1964), Kunsthistorikerin, Kritikerin und Übersetzerin, lebt in Köln. Seit 1994 hat sie zahlreiche Texte über zeitgenössische Kunst für Publikationen wie Camera Austria, Flash Art, Kunst-BulletinyTexte zur Kunst geschrieben. Zusammen mit Ulrike Groos und Ursula Wevers kuratierte sie die Wanderausstellung "Ready to Shoot. Fernsehgalerie Gerry Schum/videogalerie schum" (2003/2004, u.a. in der Kunsthalle in Düsseldorf und im Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris).

Verlag: Taschen